hummingbird

今天寫一篇博文，是我自己非常喜歡的遊戲推薦。 尼爾機械紀元是一款動作冒險遊戲，故事的時間線設定在遙遠的未來，講述在被摧毀的地球上由人類的敵人外星人派來的機械生命體與人類方派出的人造人“寄葉”部隊進行戰鬥的故事。 機械生命體分為兩派，一派沒有思想隻會戰鬥，一派倡導和平願意與寄葉部隊交流甚至是交換資料。主角是2B戰鬥人造人和9S輔助人造人還有A2人造人“失敗品”，他們沒有名字隻有代號，並且擁有自己的“性格”。 在一次次執行任務後的2B和9S慢慢對生命有了自己的理解，不再認為自己是數據集，被毀壞後就可以再次由數據重生，不會讓同伴隨意死去。 可能我打出來得字沒有那麼的動人，故事聽起來也是前人玩爛的 ，但是整個遊戲的製作和配樂，真的值得花錢買一次玩，製作人對人性的理解，對遊戲表現的需求，值得玩家深思。

為迎接 93周年院慶 ，故宮將院內文物元素開放藝術家創作，將國寶元素穿上身或音樂、繪畫製作， 搭襯嘻哈音樂，開創古典新潮。 第一次將嘻哈音樂和時尚走秀帶進位於嘉義的故宮南院，內容包含文物時尚走秀、嘻哈藝術音樂演出、建築奇幻光雕等等多項亮點， 把龍藏經作為設計線索（ 真的 超酷的 ） 。

http://lnop.tumblr.com/ https://thisispaper.com/

KAWS / 從街頭塗鴉少年到當代藝術大佬 我覺得塗鴉和 Hip-Pop 有點類似，只不過一個是視覺的，一個是音樂的。它們都表達年輕的反叛。對現有秩序的“破壞”是它們成立的必要條件，所以我不把它們歸類為藝術，稱為現象可能更合適。 Kaws 卻把塗鴉變成了藝術，變成了時尚，變成了收藏家們爭相追捧的畫作。他是怎麼做到的？ 他的繪畫作品中有很多重複的圖像。大部分來自那些風靡全球的卡通動畫片。 1974 年出生於美國新澤西的 kaws ，畢業於紐約知名藝術學院 School of Visual Art ，一開始他只是把那些路邊的 CK 和 DKNY 的海報塗上自己的招牌 X X 圖案，沒想到這些惡搞不但沒被指責，反而大受歡迎、被廣為流傳，他也因此開始走紅。他的創作手法基本上是對著名形象的解構，標準的波普風格也讓他的作品更容易和商業結合起來。 Kaws 在創作時只考慮當時的感受，並不去想所用圖形的含義，或是誰會喜歡，誰會討厭，或是新的組合會講述一個什麼樣的故事。他說他做藝術就是為了讓人們開心，而且非常幸運能有現在的狀態，總期待著下一個項目，他說：“ I can't like what I'm doing, I just want to do what I'm doing better.“ https://www.juksy.com/archives/84342?atl=1&page=5

本次的光雕展以三個主題為主，分別是序、同心連結和共生，在演出中不僅能觀賞台灣寬廣的海洋、挺立的山脈，更可以看到台灣選手今年在亞運上精彩的表現；隨著畫面的流轉，光雕秀也將搭配不同的音樂風格，讓大家徹底沈浸在光雕美景中，尤其是游戏篇，我特别喜欢。

如何對台灣當代藝術進行一 種「野生捕獲」？ 以藝術家的藝術計畫為主軸，延伸出「野山 海」、「野史野影」、「野身體」、「野星叢」、「野家屋」等根莖系。 一、 《 睡著，夢著，在昏熱的沃土 》 羊毛毯 現成物拆解 。作者：郭俞平 睡與醒 自己似乎在做什麼，有意義又好像很淺薄，動作不停的重複好像時間永駐。 二、 《 觀星 》 2017 16 毫米膠捲轉 2K 影片 4 分 44 秒 尺寸依展出場地而定。作者：吳梓安 從作者自我習慣觀星的角度出發，這個影片是對觀星的記錄，也是一段冥想的過程。 三、 《來自Skaru‘的吟唱》 2016 數位影片 文件 21分4秒 。作者：澎葉生&蔡宛璿 霞喀羅群在過去式泰雅族裡抵抗日本殖民最強悍的一群，本片記錄了部落裡霞喀羅群一位長老 laysa‘ 的吟唱聲音，這種古調似悲鳴似希望 。

画面的冲击，颜色的故事性，画法的细节。

男人是政治的动物，女人是情感的动物。李安用床戏“将易先生的内心活动外在化，外显他的恐惧、他的愤怒和挫折。你可以形容一个人如何不具备相信别人的能力，但更绝的是让他在高潮时都不敢闭上眼睛” “如果说断背山是一段发生在天堂里的爱情，那色戒就是来自地狱的爱情。”——李安 我是一个很在意细节的人，甚至有细节偏执狂的倾向。我喜欢王佳芝的嘴角总是倔强地微微翘起，在父亲寄来结婚照片她发去贺信的时候，在她为了王力宏那一心复仇的疯狂甘愿把自己最宝贵的给一个不相干的人的时候，在她接到梁朝伟太太电话的时候，在她和他纠缠在一起的时候，在她看到足以让世界上所有女人疯狂的“鸽子蛋”的时候，在她确认自己是真的爱上他救他一命的时候，她嘴角的弧度，堪称完美。 梁朝伟扮演的易默成不同于普通的汉奸，他有极为锐利的观察力和冷静的头脑。同时他也很害怕死，怕被暗杀。就像之前见过一条的短评说的，即使是在和王佳芝做爱到高潮他都不肯闭上眼睛。 他大概觉得这个聪明且颇解风情的女人就是他觅到的知音吧，他们两个之间的对话其实并不多，更多是靠眼神的交流，眉目间传情。 此段铺垫也恰好奠定了最后易先生给麦太太订了一个“鸽子蛋”。曾经牌桌上有个细节铺垫，易太太抱怨，她想要的火油钻易先生都不肯买给她，易先生逗她说“带那么沉的东西在手上，怕是要打不动牌了”。 转头便给王佳芝一个超大的钻戒，这大概就是真的爱一个女人的表现吧。易先生对王佳芝说:“我不喜欢钻石，但是我喜欢它戴在你手上。”很多这种语言上、表情上的细节，真的丝丝入扣，层层铺垫，着实到位。最终，易先生的深切的爱救了他自己，王佳芝选择牺牲自己来保全这个深爱着她的男人。整部戏用这种情感的细腻变化推动着情节的发展，很值得一遍遍去体味。

影片主角渡边也在经历这样的思索，不过他的思索并非主动产生，而是被医生宣判了胃癌之后开始的；也就是说，是被迫产生。而他的反应如同溺水的人一般，惊慌失措之中，拼命的像抓住些什么，哪怕一根稻草。 第一件是渡边的新帽子。这顶帽子是渡边外出寻欢买醉的夜晚买的，是一定浅色的新式帽子。这顶帽子取代了渡边的老式黑色礼帽。旧帽子被人摘走，新帽子被戴上，象征渡边生活的巨大变化。他再也不能像从前那样活着。这顶帽子反复在影片中出现，众人都吃惊于渡边的新帽子。而最后，帽子被遗落在公园，在渡边的葬礼上，警察将占有尘土的帽子送回，描述渡边最后的时刻。至此完成一个叙事圈。 第二件是玩具小兔子。这只兔子象征渡边领会生命的意义，自我的存在在于： 做些什么。当渡边捧着兔子离开咖啡馆的时候，正巧咖啡馆有一群年轻学生在开生日晚会，他们同声唱起“生日快乐”。似乎我们也不能否认，这歌儿不是给渡边的。 第三件是闹钟。显然，闹钟代表时间，在前面已经讨论过。而在渡边的葬礼上，闹钟与玩具兔子一同放在一个小盒子里。  次日清晨，他回到办公室，翻出从前一张市民请求在某处建小公园的文件。这次渡边要真真实实地做事了。 所以，不论是通过“做一些事”而找到了自己生存的含义（这也许是最主要的方式），还是别的什么方式。只要是你觉着找到了那么点意义，即使是一辈子“碌碌无为”，似乎也不必因此而羞愧。生命本无意义。 生命多短促，少女快谈恋爱吧。 趁红唇还没褪色前，趁热情还没变冷， 谁都不知明天事，谁都不知明天事； 生命多短促，少女快谈恋爱吧， 趁黑发还没褪色前，趁爱情火焰还没熄灭， 今天一去不复来，今天一去不复来 ……”

黑泽明的 《 罗生门 》 ，人性中赤裸裸的软弱和谎言。 1950 年的片子。黑白，粗糙，淳朴。直入人心。 一间破殿，陈旧的牌匾，一场大雨，一个故事。人性就如此丑陋地被呈现出来。 黑泽明的手法独特有力。借着樵夫的口，这个发现命案现场的第一人，在破旧的罗生门下躲避一场大雨的时间里，对一个路人叙述了整个事件。同时，殿里还有一个与案件当事人有过一面之缘的行僧。 是一起杀人案。武士牵着坐在白马上的妻子行走山间，与行僧擦肩而过。之后正躺在树下的强盗在微风吹起马上女人面纱的时候被她的美貌所吸引遂起歹念。他骗绑了武士，强暴了女子。而路过的樵夫发现武士的尸体后慌忙报官。 杀死武士的是强盗，这一点已经确认。而矛盾集中在杀人的动机和凶器 —— 究竟是长剑还是短刀上。每个人的说词都完美无缺。甚至是已经死去的武士，借着托灵的巫婆之口叙说的口供都似无破绽。 回过头来，有软弱的地方就有欺骗固然是对。然而，软弱从何而来？再追溯回去，强盗在第一次讲述他所编排的说词时，便说了这样一句话：“仅仅是一阵微风。如果没有那阵微风，也许那个男人就不会死”。是的，就是那阵风。撩起了马背上女人的面纱，吹起了她轻柔的裙摆。随即他看见了她洁白的脚踝，她面纱下纯美的容颜。于是一切发生。仅仅是一阵微风，吹起了他内心最根本最原始的欲望。然后，纯然是欲望，造就了每个人内心的软弱，并且构筑了每个人利用谎言企图展现的幻像。人心最深的地方，埋藏了多少阴暗而不可告人的秘密。幽暗破旧的罗生门下，鬼魂都觉得害怕的地方，却在柔和的阳光下真相大白。 一阵一阵的微风始终在吹，如同欲念无尽。而每个人心里面的那道阴暗的罗生门又是多久才放晴一次？这或许是黑泽明在影片里留下的又一个质问罢了。